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Información para decidir con libertad

Poppy Ackroyd invita al oyente a sumergirse en la música y experimentar su suave impulso

NOVEDAD

DISCRETAMENTE CAUTIVADOR

TÍTULO: Liminal

AUTOR: Poppy Ackroyd

SELLO: One Little Independent

Poppy Ackroyd es una compositora, pianista y violinista nacida en Londres que toca sus instrumentos de forma convencional, pero también con baquetas, arcos electrónicos, plumillas y los diez dedos para pulsar y raspar, creando timbres y texturas inusuales al utilizar tanto el interior como el exterior de sus instrumentos. Su más reciente disco, Liminal, supone un regreso a lo esencial. Compuesto y grabado durante un periodo de transición personal y creativa, el álbum regresa a la compositora y pianista a los instrumentos que durante mucho tiempo han definido su obra: el piano y el violín. El resultado es una colección íntima que encuentra la belleza en el movimiento sutil, los pequeños detalles y los matices emocionales. Con formación clásica en ambos instrumentos, Ackroyd se ha labrado una reputación por expandir sus posibilidades. Más allá de las técnicas de interpretación tradicionales, extrae sonidos de las cuerdas, el marco y el cuerpo de sus instrumentos, para luego superponer y manipular esas grabaciones en composiciones de gran riqueza textural. La pieza principal del álbum, "Continuum", se desarrolla gradualmente a través de motivos de piano entrelazados y pasajes de violín sostenidos; al igual que casi todo el disco, se desarrolla mediante sutiles cambios de textura y dinámica en lugar de florituras dramáticas, invitando al oyente a sumergirse en la música y experimentar su suave impulso. Liminal es un álbum discretamente cautivador que demuestra cuánto se puede decir con tan poco.

CATÁLOGO

PIEZA CLAVE DE LA FUSIÓN

TÍTULO: You’ll Never Know

AUTOR: Rodney Franklin

SELLO: Columbia Records

Hace unos días recibimos la triste noticia del fallecimiento de Rodney Franklin, figura clave del R&B y el jazz. Durante un tiempo en la década de 1980, Franklin fue, con razón, uno de los pianistas de jazz más populares. Con más de una docena de álbumes en su haber, contribuyó a la fusión del R&B y el jazz en una deliciosa mezcla que se popularizó bajo el nombre de "jazz contemporáneo". Grabado en 1979 y publicado en 1980, su segundo disco, You'll Never Know, es su obra cumbre. Este álbum tiene influencias de la fusión eléctrica y el jazz crossover, así como del post-bop acústico, pero sea cual sea su clasificación, se trata simplemente de un excelente disco de jazz, conocido especialmente por su sencillo "The Groove", una contagioso tema jazz-funk que tuvo gran repercusión en las emisoras de radio, algo poco común para cualquier pieza instrumental de jazz. El artista brilla tanto como compositor como solista en piezas que van desde la misteriosa "The Watcher" y "Return", al estilo de McCoy Tyner, hasta la reflexiva "Journey". Cuando grabó el álbum, a sus 21 años, ya había desarrollado un sonido propio, influenciado por Tyner, Herbie Hancock, George Duke, Chick Corea y Lonnie Liston Smith. Si bien su carrera discográfica terminó a principios de siglo, Rodney Franklin fue una pieza clave en la fusión de estilos musicales que hicieron que los años 70 y 80 fueran tan interesantes; seguramente lo echaremos de menos.

33 RPM

DISCO IMPRESCINDIBLE

TÍTULO: Faster Than Speed of the Night

AUTOR: Bonnie Tyler

SELLO: Columbia Records

Reconocida por su voz ronca y su repertorio pop que fusionaba elementos de country y rock, la cantante galesa Bonnie Tyler falleció la semana pasada. Aunque alcanzó la fama mundial en 1978 con "It's a Heartache", le costó trabajo consolidar ese éxito y parecía condenada a ser una artista de un solo hit a principios de los 80s. Sin embargo, en 1983 regresó a la cima con Faster Than Speed of the Night, exitoso disco que mostró su talento para las baladas desgarradoras. La clave de su éxito reside en el trabajo de Jim Steinman: la combinación de su estilo de producción cinematográfico y sus composiciones con la voz sensual de Tyler convirtió a Faster… en un álbum de gran fama. El disco generó un gran impacto con el sencillo "Total Eclipse of the Heart", una balada épica sobre la añoranza de un amor perdido. La canción que da título al álbum, un tema romántico de rock también tuvo una buena difusión en la radio. El resto del material muestra a Tyler centrando su atención en covers, incluyendo una nueva versión de "Straight From the Heart" de Bryan Adams y una adaptación radicalmente renovada de “Have You Ever Seen The Rain?”, que transforma la canción de John Fogerty en un tema de rock construido sobre un complejo riff de piano. La versión más destacada es "Tears", una poderosa y conmovedora balada que Tyler interpreta a dúo con su autor, Frankie Miller. En definitiva, Faster Than Speed of the Night fue el mejor y más consistente logro discográfico de Bonnie Tyler. Es imprescindible para cualquiera que disfrute del rock en su versión más melodramática.

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